Cris Santopaolo is a self-taught visual artist based in São Paulo, Brazil. Her practice spans oil painting, acrylics, watercolor, and digital art, with works always emerging from a unique and personal creative universe. Her pieces explore portraits, characters, abstract landscapes, and organic forms, building compositions that reveal a poetic and distinctive visual language.

She began her artistic journey in childhood, receiving her first award at the age of 14 in a drawing contest organized by TV Cultura, where she won first place. Since then, she has developed a solid artistic foundation through courses in artistic drawing, art history, acrylic painting, live portrait sessions, and subjects such as art and psychoanalysis, all taken at the art studios of the Museum of Modern Art of São Paulo (MAM-SP). She also took part in an art history study group at the Tomie Ohtake Institute and deepened her knowledge of Renaissance techniques with a master from Unicamp, in addition to attending master classes in oil painting.

Her most recent recognitions include the Creativity Award in the No War contest (Meduina Schneider Gallery, Los Angeles, 2022), First Place in the Terra exhibition (Casa Odisséia), and the Silver Medal at the Arte Moderna exhibition promoted by the Associação Paulista de Belas Artes in 2024.

Since her first solo exhibition in 2010 at the Vinhedo City Memorial, she has presented her work individually at Livraria Cultura (Conjunto Nacional and Shopping Villa-Lobos), and in group shows at Galeria Aria Artes, Expo Arte São Paulo, Casa Odisséia, and at the Pinheiros and Paineiras clubs in São Paulo.

She is currently continuing her research in oil painting and exploring new expressive possibilities through digital art.

Entre a Emoção e a Forma – Sua Jornada

Cris Santopaolo é artista visual autodidata baseada em São Paulo, Brasil. Sua produção transita entre pintura a óleo, acrílica, aquarela e arte digital, com obras sempre oriundas de um universo autoral. Seus trabalhos exploram retratos, personagens, paisagens abstratas e formas orgânicas, construindo composições que revelam uma linguagem imagética própria e poética.
Iniciou sua trajetória artística ainda na infância, recebendo seu primeiro prêmio aos 14 anos no concurso de desenho promovido pela TV Cultura, no qual conquistou o primeiro lugar. Desde então, vem desenvolvendo uma formação sólida por meio de cursos de desenho artístico, história da arte, pintura acrílica, retrato com modelo vivo, além de temas como arte e psicanálise, oferecidos nos ateliês do Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP). Participou de grupo de estudos em história da arte no Instituto Tomie Ohtake e se aprofundou em técnicas renascentistas com mestre da Unicamp, além de frequentar master classes em pintura a óleo.
Entre os reconhecimentos mais recentes estão o Prêmio de Criatividade no concurso No War (Galeria Meduina Schneider, Los Angeles, 2022), o Primeiro Lugar na mostra Terra (Casa Odisséia), e a Medalha de Prata na exposição Arte Moderna, promovida pela Associação Paulista de Belas Artes em 2024.
Desde sua primeira exposição individual em 2010 no Memorial de Vinhedo, apresentou seu trabalho individualmente na Livraria Cultura (Conjunto Nacional e Shopping Villa-Lobos), e em coletivas na Galeria Aria Artes, Expo Arte São Paulo, Casa Odisséia e nos clubes Pinheiros e Paineiras, em São Paulo.
Atualmente, segue desenvolvendo sua pesquisa em pintura a óleo e investiga novas possibilidades expressivas por meio da arte digital.